^

Santopalato - Szent szájpadlás


2018. 05.30 - 07.31.
Látogatható: 2018. 05. 30 – 07. 31.
Helyszín: Koreai Kulturális Központ, Budapest
Résztvevő művészek: Woo Jiwon, Fajgerné Dudás Andrea, Szabó Eszter Ágnes, Bozzai Dániel, Trapp Dominika, Fátyol Viola, Esterházy Marcell, Barakonyi Szabolcs, Lepsényi Imre, Poór Dorottya

Látogatható: 2018. 06. 01 - 06. 30. / Helyszín: Stúdió Galéria (Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület) 1077 Budapest, Rottenbiller u. 35.
Résztvevő művészek: Antal Balázs, Bartha Gabó, Sz.A.F. (Mécs Miklós és Fischer Judit), Isaac Monté, Daniel Parnitzke, Marie Caye & Arvid Jense
Kurátor: Szalipszki Judit (Magyarország)

Szalipszki Judit kurátor és kulturális munkás, jelenleg Rotterdamban és Belgiumban él. A Magyar Képzőművészeti Egyetem Képzőművészet-elmélet alapképzését követően kortárs művészeti galériák munkatársa, valamint szabadúszóként különféle művészeti események szervezője. Jelenleg a szaglás, az ízlelés és a tapintás érzékeire fókuszáló Art Sense(s) Lab (PXL) program résztvevője. Kurátorként elsősorban az ételekre és élelmiszerekre művészeti médiumként tekintő alkotók praxisa, valamint a társadalmilag elkötelezett művészet, a design és a gasztronómia határterületei foglalkoztatják.

Az étel - jó esetben - öröm és érzéki élvezet forrása; a közös élelmiszertermelés, ételkészítés és -fogyasztás pedig nemcsak hétköznapi, személyes cselekvés: közösségi esemény, társadalmi interakcióra alkalmat adó és a társadalmi kohéziót mikroszinten elősegítő szituáció. (Roos Tulen) A személyes, közösségi vagy nemzeti identitás egyik sarokköve: egy adott étel vagy ital fogyasztása a kulturális identitás gyakorlásának eszköze lehet, vagy éppen ellenkezőleg; az étel visszautasítása a politikai nyomásgyakorlás médiumává is válhat. A hagyományok és a kulináris örökség pedig nem feltétlenül csak recepteken és elkészítési módokon keresztül szállhatnak egyik generációról a másikra, hanem mikroorganizmusokon keresztül is.

A Szent szájpadlás munkacím a futuristák torinói éttermének nevére (Santopalato) utal. Az elsősorban Marinettihez köthető futurista konyha víziói a futurizmus második hullámában törtek a felszínre, ehhez mérten gondolataikat érdemes némi távolságtartással kezelni, hiszen nem kevés nacionalizmus és macsó hevület hatja át a kiáltványszámba menő, A futurista konyha címet viselő receptkönyvüket. Ugyanakkor harmincas évekbeli gasztronómiai elképzeléseik szinte megelőlegezik a molekuláris konyhatechnológiákat, a multiszenzorális kulináris tapasztalatokra való törekvést, valamint többek között előrevetítik a (fehérje)porok formájában történő, kevés idő- és energia-ráfordítással is hatékony táplálékbevitelt (Soylent), és mint így, sajátos aktualitással bírnak.

Woo Jiwon (KOR): Mother's Hand Taste (Son-mat)

A Budapesti Koreai Kulturális Központ következő kiállítása a május 30-tól július 31-ig látogatható Santopalato. A két helyszínen megvalósuló tárlaton az ételre médiumként tekintő alkotók, valamint az étel és az étkezés kulturális, ökológiai és politikai aspektusaira reflektáló művészek és designerek vesznek részt. A kiállítás Szalipszki Judit kurátorral és a több mint ötven éves múltra visszatekintő, közel 450 képzőművészt, kurátort és művészeti szakembert tömörítő Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesülettel való együttműködésben valósul meg. A projekt a Koreai Kulturális Központ kiállítóterében (május 30 - július 31.), valamint a Stúdió Galériában (június 1 - június 30.) kerül bemutatásra.

Son-mat, az anyakéz íze

Woo Jiwon (KOR): Mother's Hand Taste (Son-mat)
Woo Jiwon a kulináris kulturális örökséget a bio design eszköztárával tematizáló munkája a koreai son-mat, vagyis a „kéz íz" megragadását célozza. A son-mat a dél-koreai konyha fontos, a kulturális és kulináris identitáshoz kapcsolódó fogalma, mely az ételek puszta kézzel való feldolgozására utal.

Vajon miben rejlik az édesanyák és a nagymamák főztjének legendás íze? Miért is tartjuk sokszor a családtagok által készített fogásokat a legízletesebbnek, legotthonosabbnak? Woo Jiwon munkája ezekkel a kérdésekkel foglalkozik: a projekt a kulináris örökség és a kézen található mikroorganizmusok, illetve gombák közötti kapcsolatra fókuszál művészeti és tudományos módszerek segítségével, ezáltal kritikai nézőpontból reflektál a kulturális örökség eredetére, megőrzésére és az autenticitás fogalmára. A műegyüttes és a kutatás négy különböző országban élő koreai család tagjainak kezén található mikroorganizmusokat vizsgálja, hogy ezzel rámutasson arra, hogy az idősebb generációk „kéz íze” (son-mat) hogyan öröklődik vagy örökíthető tovább (a főzés során ugyanis rendre kézzel gyúrjuk, dolgozzuk meg az alapanyagot, legyen szó kimchiről vagy almáspitéről). A kulturális és kulináris örökség meglepő módon tehát nemcsak szájhagyomány vagy a tárgyi örökség útján hagyományozódik tovább, de mikrobiális szinten is. A kutatás és a művészeti projekt objekteken és különféle vizualizációkon keresztül mutatja meg ezt a folyamatot.

Fajgerné Dudás Andrea praxisában a női élet különféle léthelyzeteivel foglalkozik, performanszai keretében és festményein ezeket a többnyire hagyományosnak gondolt női szerepeket és sztereotípiákat aktivizálja és dekonstruálja. Gyakran él a provokáció eszközével; a női testtel és a házimunkával kapcsolatos szubverzió ételalapú műveinek is mozgatórugója. Performanszait minden esetben kifejezetten az alkalomra készített ruhában adja elő. Galaktotrophusza című sorozatának középpontjában az anyatej mint az elsődleges, alapvető táplálékforrás áll.

Fajgerné Dudás Andrea: Galaktotrophusza
A kiállításon találkozhatunk Szabó Eszter Ágnes, az eat art egyik prominens hazai képviselőjének műveivel, akinek munkásságában a kilencvenes évek második felétől az étel médiumként való alkalmazása kiemelt jelentőséggel bír. Bozzai Dániel korábbi kutatását folytatva a kenyér hagyományának kontinuitását, ökológiai és politikai szimbólumként való jelentőségét vizsgálja az európai kultúrkörben. Trapp Dominika installációjában a vizuális emlékezetünkbe ivódott viacolor térkövek törökmézből készült változata és a térkövek közül ki-kitüremkedő növényekre utaló növényhabarcs sajátos képzettársítása játssza a főszerepet.
(A Koreai Kulturális Központban látható művek.)

Bozzai Dániel: Crying Breads, Hiding Leavens Trapp Dominika: Pavement Stones with Weed Grout
Míg a Koreai Központban az étel kulturális összefüggései lesznek terítéken, addig a Stúdió Galériában látható művek elsősorban az élelem és az étkezés ökológiai aspektusaira reflektálnak. A Sz.A.F. (Mécs Miklós és Fischer Judit), vagyis a Szájjal és Aggyal Festők duója a Fluxus hagyományaiból táplálkozó, ételeket nyomokban tartalmazó akcióinak dokumentációi mellett kiapadhatatlan ételalapú ötlettárukkal fiktív szakácskönyv formájában találkozhatunk. Bartha Gabó a Hunyadi téri szabadtéri piac megmentését, valamint a tér jövőjével kapcsolatos párbeszédet ösztönző és aktívan elősegítő Kincsünk a Piac - Hunyadi tér kezdeményezés egyik motorja volt. A kiállításon ennek az időszaknak a lenyomata, egy személyes, vizuális fotókönyv-tárgy szerepel majd.

A Pigstrument a francia Marie Caye és a holland Arvid Jense közös munkája, melyet az alkotók „kutatási eszközként” határoznak meg, melynek segítségével megfigyelhetővé válik a malacok zenével és hangokkal kapcsolatos érdeklődése. Isaac Monté belga designer The Meat project című objektegyüttese az élelmiszerhulladék és a húsipar összefüggéseire világít rá: egy laboratóriumi eljárás segítségével lejárt szavatossági idejű bacon szalonna-szeleteket decellularizált, majd ezekből világítótesteket formál. Azzal, hogy Monté a húst mint alapanyagot megfosztja eredeti kontextusától (és anyagi minőségétől), az élelmiszer- és húsipar pazarló természetére hívja fel a figyelmet: mind a termelés, mind a szállítás/terjesztés és a fogyasztás területén. Daniel Parnitzke vizsgálódásainak fókuszában a mikroorganizmusok - gombák, kombucha, algák - állnak, és azzal kísérletezik, hogy ezekkel az élő anyagokkal hogyan lehetséges újfajta matériákat vagy éppen ételeket létrehozni. (A Stúdió Galériában látható művek.)

A kiállítás a Koreai Kulturális Központban ingyenesen megtekinthető nyitvatartási időben. A megnyitó ünnepség 2018. május 29-án 18 órakor kezdődik. Köszöntőt mond a Koreai Kulturális Központ igazgatója, Lee Dangkweon. Megnyitó performansz 18.30-kor: Gastro Casino, művész-krupié csoport.

GASTRO CASINO – Eat art esemény és teríték design

Ha azt halljuk, hogy „Ne játssz az étellel”, sokunknak az juthat eszébe, hogy vajon miért is ne? A főzés maga is lehet játék és szórakozás, az ételek elfogyasztása pedig közös élmény. Az étkező asztal akár játékasztal is lehet, ahol a játékosok körben ülnek, a háziasszony-krupiék osztják a zsetont és a játék menetében mindenki elkészíti saját vacsoráját.

A képzőművészekből és designerekből álló nemzetközi művész-krupié csoport, egy valóban szórakoztató vacsorát tervezett, ahol minden apró részlet a játék fogalma körül forog. A vacsora a játékasztalon zajlik, a teríték a pálya része, dobókockák nélkül nem készül el az étel. A művészek aktívan segítik a játékosokat, vajon a játék végén mindenki jóllakik?

Aki elszánja magát egy társasjáték vacsorára, már a belépésnél megkapja Alicia Craft porcelán tányérzsetonjait, amit az este folyamán használhat, és a Karai Györgyi által tervezett előételt... Nem fogtuk vissza magunkat, minden alkotó egy kicsit átlépte eddigi korlátait és körbejártuk a funkció és luxus témakört. Érdemes lesz játékosként és nézőként is részt venni és elsőként kipróbálni Magyarország első Gasztro design társasjátékát! Játssz az étellel! – átírjuk a szabályokat. Kockáztass és bízz a szerencsében! A tét magas, de a nyeremény garantált: egy élmény, ahol az étkezés aktusa egybefonódik a játékkal, a designnal és a konceptuális képzőművészettel. Egy happening, ahol vizuálisan is jól laksz. Vajon a ház mindent visz?

A képzőművészekből és designerekből álló nemzetközi művész-krupié csapat, azaz alkotók:

Boldizsár Zsuzsa, Karai Györgyi, Szilágyi Csilla, Fajgerné Dudás Andrea, Szabó Eszter Ágnes, Syporca Whandal és Alicia Craft

A Santopalato - Koreai Kulturális Központ & Stúdió Galéria kiállítás kísérő eseményeként Németh Ilona mutatja be a jelenleg a pozsonyi Kunsthalle-ban látható kutatásalapú kiállítását június 5-én 18 órától a Koreai Kulturális Központban. A projekt a szlovákiai cukorgyárak bezárásának társadalmi-gazdasági hatásával foglalkozik. Az esemény ingyenes és regisztráció nélkül látogatható.
<